数码DV摄像手册（第二版） (2009 年度畅销榜NO.10114 )

由于数码科技的发展，影视作品的制作和发行现在完全能够在台式计算机上进行了。本书从专业媒体制作的角度来阐述DV，不仅强调最新技术，而且重视影视制作的传统，详细讨论了为了有效利用新的DV技术所需要的基本制作技术。本书是根据影视作吕的制作过程一步步编排的，按不同的方法依次讨论访谈、节目、纪录片、培训资料和编写脚本的演示作品。
本书适合任何迫切想用DV表达想法的爱好者。

第1章 利用数字影视技术可以获得的成果
利用数字影视技术能制作的项目类型
基本的影视项目拍摄式样：新闻或电影
试验数字影视技术
第2章 是的, 需要脚本
脚本元素的格式
脚本格式化软件和制作计划
考虑项目
第3章 DV技术与便携式摄像机
关于DV
使DV便携式摄像机与拍摄式样相匹配
使用控件
便携式摄像机的分辨率和图像质量
NTSC/PAL/SECAM广播格式是什么
关于扫描模式需要知道些什么
需要自动化便携式摄像机的控制吗
光学变焦和数字变焦
音频选项
把DV资料输入计算机
读者的任务
第4章 像专业人士一样使用便携式摄像机
如何在不损坏摄像机的条件下很快学会使用它
人类工程学
镜头和操作镜头
录制和播放的设置
音频/视频的输入/输出连接和设置
专业的摄影技术
拍摄试验
摄像机——影视录像师的延伸物
第5章 镜头和镜头计划
计划你的镜头
用图像讲故事
引导观众的注意力
拍摄一把椅子的十种方法
镜头类型
使用镜头作为说故事的元素
舞台场面的动作设计
拟定镜头计划
摘录镜头清单
使得它成为可视的
第6章 DV用的照明灯光
利用光绘画
接触你的全体灯光照明人员
使用三点式灯光
控制色温
选择专业的灯光
用于控制灯光的工具
照明技术
绘画艺术
第7章 现场的声音
为获得专业的声音效果做计划
在现场捕获逼真的声音
接触你们的声音录制组全体人员
选择专业的麦克风
用于控制和获得声间的工具
音频录音机
应该录取分开的声音吗
音响技术
在后期制作中避免令人讨厌的诧异
专业影视作品的标志
第8章 前期制作
选择一种制作式样
结构有多重要
拍摄实况事件的多台摄影机工作方式
巡视拍摄的场所
在海外拍摄或州名拍摄
接触你的摄制组全体人员
聘用职员的要求
租用什么, 购买什么
分解脚本
为DV挑选演员即兴创作
试演. 总结. 排练
数字视频制作项目的时间安排和预算
编制预算
处理法律的问题
准备拍摄
吃掉大象
第9章 在拍摄现场
边跑边拍
摄制日程表（Call Sheet）
运输和管理设备
安装和布置场景
巧妙的构图
保持你拍摄的轨迹
在镜头之羊要求安静
与演员合作
明智的拍摄额定值是多少
在拍摄期间移动摄影机
保管好记录
预防并解决常见的问题
拆除现场
Abby Singer和马丁尼
第10章 在剪辑工作室中
编辑过程
接触你的编辑工作组
考虑你的数字编辑系统
NLE是如何工作的
非线性编辑的基础
不需要完美无暇
在不是太晚之前先请别人观看
为了可能的重新编辑保存项目的文件
学习更好地使用你的编辑系统
第11章 声音和图像的精加工
后斯制作工具
制造难以觉察的魔术
接触你的后期制作工作组人员
声音的精加工
无限的单元种类
图像的精加工
还缺少什么
第12章 发行和电子出版
Going Wide（全国同时映）
接触你的原版控制和复制组成员
接触你的发行队伍
交付发行商的项目
版权
用录影带和DVD发行
在电视上播放
在剧场放映的电影发行
在互联网上发行
在公司网络上发表
发布视频信息的大众化
第13章 即将来到的吸引人的事件
附录A 深入讨论数字视频技术
附录B 选择和创建NLE系统
词汇表
参考文献和Web链接

《数码DV摄像手册》首次出版已经一年多了, 为了及时删改过时的内容, 我们需要对原稿做较大的更新. 由于拥有超前的眼光和坚定不移的行销信心, Peachpit出版社比其他大多数出版商更早地推出了本书新的版本. 毕竟, 从书店的电脑多媒体部分的销售状况看第一版书买得非常好, 而且我们还在电影制作中攻下了一些难点. 但是, 情况的发展变化太快了--不仅便携式摄像机的型号品种. 软件版本. 技术规格变化很大, 而且价格也发生了极大的变化. 正如在第一版中写到的, 大多数情况下出于对比的目的我们给出了一些具体的产品供参考. 在你做出最终的购买决定以前一定要在商贸杂志和网络上查找最新的规格和价格. 第一款prosumer型24P的便携式摄像机的引入是去年的重要新闻, . 并证实了我们的猜测一"外观像电影的DV"将成为一个越来越热的主题. 我们在用摄像机拍摄电影模式的作品和在后期制作中转换标准的影视频作品方面都进行了尝试. 在这些实际经验的基础上, 我们可以提供一些有力的意见(从第11章中可以获得更多的信息). 正如电影制作人总是竭力展示其作品而不只是口头介绍一样, 我们做了两个新作品： ·Alan Smithee's Hollywood Tips(Alan Smithee的好莱坞技巧)：我们运用数码色度合成技术在一个业余的电影片段上叠印喜剧菜鸟导演的--段不够专业的胶片. 它不光是专业电影摄影上的一课, 而且还很有趣--你的错误不--定这么糟. ·How to Make Digital Video Look Like Film(如何使数码作品看起来更像电影)：在观看各种使数码作品看上去更像电影的技术的同时, 注意我们的意见. 你可以看到如何运用24P和其他一些技巧使得屏幕上的画面看起来有所不同. "When Harried Met Sally(当Harried遇见Sally时)"和拍摄教程"Ten Ways to Shoota Chair(十种拍摄椅子的方法)"这两个短片是休斯敦新国际电影节上的铜牌得主. 从新版的第1章一开始起, 我们就不停地强调故事. 故事. 故事, 故事才是对任何一个影视制作人才能的考验. 我们把那些教授式的篇章删除了吗?当然不会. 甚至还给予它们专门的章节(关于故事和脚本的重要性, 参见全新的第2章). 在其他方面笔者也殚思极虑地检查更新. 我们把一些技术方面的内容移至本书后头, 增加了DV技术的附录A和学习NLE系统设计的附录B, 其他的没有任何变动.

Pete Shaner毕业于USC电影学院, 致力于不受好莱坞制作体系的约束, 讲述自己影片故事的创作探索. 在追求理想的过程中, 在20世纪90年代中期他开办了一家制作公司, 筹集了近50万美元监制编导了自己的第一部电影, 一部名为《情人的麻烦》 (Lover's Knot)的浪漫喜剧. 这部35mm胶片电影在1996年发行, 最终为投资者赚得了回报(在Amazon. com上你可以购买VHS). Pete在他第二部电影制作前期听说了Sony为George Lucas研发的一款全新高清晰度24fos摄影机CineAlta. Pete准备在Lucas用它开拍"Star Wars：EpisodeⅡ--TheAttack of the Clones"前租借这部摄影机, 用来拍摄他的浪漫恐怖电影--Nicolas. 数字化技术的低成本制作, 和在画面质量上达到35mm胶片的效果, 使Pete获得了以往所不能享受的创作自由, 并被深深地吸引了. 除了制作自己的电影, Pete在UCLA函授部教授导演和电影制作课, 强调数字媒体的重要性. Gerald Eve